简介

　　1999年毕业于中央美术学院油画系第十届研修班。中国当代油画院副院长兼秘书长。中国当代油画院艺委会副主任，中国国家民族画院特聘画家，中国黄山油画研究院副院长兼秘书长，中国环境管理干部学院环境艺术系教授。

　　　作品

　　1997年参加中国时代风景写生展览，《村头》获最高奖，并被中国美术馆收藏。1999年分别在《美术研究》、《美术观察》、《中国油画》等刊物上发表作品。2003年参加联合国在秦皇岛举行的世界环保大会，作品《船》被联合国秘书长特使施特朗先生收藏。2005年—2006年作品《市场系列》参加“河北行，北京行，上海行”三地油画作品展。2007年参加“秦皇岛—汉城”油画作品展，其油画《市场系列》被汉城美术馆展出。

　　　艺术评价

　　每位画家在艺术上都有其敏感点，秦宝利的绘画语言优势在于色彩。他在自然界中易于受色彩感染。选择不同的季节、光线、意境来描绘东北丘陵地带，那黑土地上的皑皑白雪，抖动的树林，农家小院……画面上呈现的晨曦，黄昏，暮色，种种鲜明而和谐的色调，让我们感受到他对色彩的强烈欲望，色彩引发了他内心的激动和表现的兴奋。用笔苍劲，颜色老到，油画味浓烈，这需要几十年练就的功夫。

　　　艺术年表

　　1995年---作品《祈祷》9幅油画入选《正义和平·纪念反法西斯战争胜利50周年国际美术作品展，出书并收藏。

　　1998年---作品油画《村头》参加全国时代风景写生大展，获最高奖，被中国美术馆收藏，颁发证书并出书。

　　1998年---作品油画《西藏印象》，《红房子》在中央美术学院油画系作品集中发表。

　　2000年---作品油画《大漠》在北京参加荣宝斋艺术品“春季拍卖会”上参加拍卖。

　　2000年---作品油画《村头》在《中国文化报》发表。

　　2004年---参加联合国在秦皇岛举行的世界环保大会，作品油画《船》被联合国秘书长特使斯特郎收藏。

　　2005—2006年---参加“河北行、北京行、上海行、”三地油画作品巡展并出书。

　　2007年---参加“秦皇岛——汉城”油画作品展，其油画《市场系列》在汉城美术馆展出并出书。

　　2008年---作品油画《集市》在中国油画刊物第一期发表。

　　2008年---作品油画《古城集市》入选全国“风景风情”人物画作品展并收藏，颁发证书并出书。

　　2013年---作品油画《风景系列.六幅》参加韩国清州国际双年展并出书。其作品被国内外很多友人收藏并出书 。

　　2013年---作品油画《风景系列·五幅》参加中央美术学院油画系第十届助教研修班作品展，展区天津美术馆，山东 省美术馆，河北省美术馆，北京油画院美术馆，秦皇岛美术馆。

　　2014年---作品油画《2014年//油画作品《西藏印象》参加第三届全国少数民族美术展获优秀奖，在北京民族文化 宫美术馆展出，出书并颁发证书，同时应特聘中国北京国家民族画院画家，作品被组委会收藏》。

　　2015年---作品油画《归》参加“环渤海风采”2015京津冀鲁辽油画作品展在沧州举办。

　　2015年---作品油画《风景系列4张》参加“得心源”中国油画名家邀请展在中国宋庄同泽艺术美术馆展出

　　2017年---年初参加‘ 欲望与表现‘表现性油画作品展暨中国当代油画院成立。

　　2017年---参加’走进齐鲁‘中国当代油画院艺术家作品展(全国巡展·山东站)。

　　　评序

　　　苏高礼

　　油画家秦宝利在中央美院第十届研修班深造的时候，同学都称呼他为“大大”当时我并不知道原由。数十年过去，大家再在一起办展和外出写生我才明白其中的道理，老秦是个热心集体事情的人。他善于创造机会让大家享受既能画又能抒发同窗之情谊，人人愉快舒畅，此时只有他最辛苦。当大家赞美他依然是个好“大大”时他却一笑了之。

　　这个东北汉子的憨厚、率真、随和、亲善、很有人格魅力。在美院期间他就喜欢风景写生，当时已有作品入选全国写生作品展并获奖，大学里带领学生外出写生已成了他的常态。首先是通过他的为人信誉形成多个写生基地而且每次外出写生，都以身作则画出许多作品成为学习的榜样。

　　秦宝利个人艺术创作主要作品也是在写生中完成，纵观他的数百件写生作品已经形成个人风格。首先是对生活的热情，写生中他不回避难题只要有感受的场景他都会去画，人多物复杂的场景他也不会放过。所以他的写生作品，很有意境和生活味道也有地域特色。在这方面他的悟性能力，和画面取舍都有很深的造诣，为此他的许多画面是有明确立意和主题的。这一点往往是确定一幅写生的成功和时代价值。

　　秦宝利对生活的热情还体现在画面色调的处理上，一是饱和度、二是对比度、三是暖色调呼应冷色调，调子处理最能体现作者对生活的态度。以上三者从本性上展示秦老师的情感所在，而且是从内心散发出来的。秦宝利对生活的热情，还可以从他的绘画手法上体现。他画写生从来以抒写为主不拘于细节。每幅作品都是随性走笔，抒情与笔墨之中，或急或缓，至情至深有时甚至离开具体的形象，概括而不概念的表达。

　　艺术家的任何一幅作品总是在立意构成，造型状物，形色寄情和手法风格，四个方面上达到抒情的目的，纵观秦宝利教授的写生作品，在总体上已经形成他自己的艺术格调和个性，此次出版是一个阶段性小结，我想他会继续前行深化和优化，创造出油画作品新的格调和高度为油画中国化做出贡献。

　　————中央美院教授苏高礼

　　　　葛鹏仁

　　在绘画上是通过两种途径表达现实的真实，其一是对某种事物的理解后，进行艺术的再创造，审美上注重主观意识的呈现。寻求认识上的真实，去接近本质的东西;其二是对原生态此时此刻一种审视的感觉存留于画面上，在画面行走过程中，直觉起了非常重要的作用，追求感觉的真实，而这种即兴感觉的艺术信息，具有文献的价值。

　　秦宝利的油画艺术属于后者，他的许多作品始于现场写生，捕捉瞬间印象，在作画过程中，把中国画写意的表现手法和西方表现性油画揉和在一起，顺其自然，得其自在，用色彩去记录，表现一方土地上，人们生存的环境与状态。看似粗糙之美与浸润着现世之情的画面，却充满了俗世的气息和情趣。秦宝利的油画虽然不是大制作，也不是刻意的风格创作，多是随意中偶得的小品，可谓：“平平淡淡才是真。”

　　———— 中央美术学院教授 葛鹏仁

　　　出版刊物

　　《中国油画》————秦宝利的油画艺术

　　中国油画Chinese Oil Painting 2008年01期ISSN：1005-6920

　　　观点

　　绘画通过两种途径表达现实的真实，其一是对某种事物的理解后，进行艺术的再创造，审美上注重主观意识的呈现。寻求认识上的真实，去接近本质的东西;其二是对原生态此时此刻一种审视的感觉存留于画面上，在画面行走过程中，直觉起了非常重要的作用，追求感觉的真实，而这种即兴感觉的艺术信息，具有文献的价值。

　　秦宝利的油画艺术属于后者，他的许多作品始于现场写生，捕捉瞬间印象，在作画过程中，把中国画写意的表现手法和西方表现性油画揉和在一起，顺其自然，得其自在，用色彩去记录，表现一方土地上，人们生存的环境与状态。看似粗糙之美与浸润着现世之情的画面，却充满了俗世的气息和情趣。秦宝利的油画虽然不是大制作，也不是刻意的风格创作，多是随意中偶得的小品，可谓：“平平淡淡才是真。”